遊びの力

Figmaでデザイナーアドボケイトとして、私は長年デザインシステムに没頭し、人々が作業を効率化・加速できるようなものを作ってきました。しかし、クリエイティビティを妨げるのではなく、デザインシステムが創造性を可能にすべきだということを常に説いてきたように、クラフトには遊ぶ余地が必要であることを忘れてはいけません。

時には、構造を手放し、予期せぬ寄り道を受け入れる必要があります。これは、いつものネイルサロンでの予約がきっかけで、Mani Mansionというネイルアート愛好者向けのFigmaプレイグラウンドを作ることになったときに思い出した教訓です。計画通りに進まないときにこそ、驚くようなブレイクスルーが生まれることがあります。

日常にインスピレーションを見つける

長時間SNSをスクロールしても、自分の心に響くネイルデザインは見つかりませんでした。そこで思い出したのが、子どものころ夢中になっていたBarbie Nail Designerというゲームです。子どもの頃は、友人のために何時間もネイルデザインを作っていました。大人になっても、月に一度のネイルサロンは時間がゆっくり流れるセルフケアの儀式です。この体験をFigmaで再現できないかと考えました。効率のためではなく、人々が時間を忘れて楽しめるような体験をデザインできないか、と。

頭を整理するために周辺のネイルサロンを歩いて観察しました。帰宅すると、周囲の噂話やネイルドリルの音、アーモンドの香りのネイルクレンザーの匂い、そして90年代の美学をイメージしたビジュアルが頭に浮かびました。

新しいスケッチブックを開き、これらの印象を集めました。柔らかい席、ネオンサイン、光沢のあるカウンターなどを落書きし、Mani Mansionが現実感を持つためには雰囲気やムードを表現する必要があると気づきました。これは、テクスチャー、音、匂いをインタラクティブで遊び心あるデジタル空間に翻訳する作業でした。

遊びの中での問題解決

Mani Mansionはユニークで無秩序、自由奔放なものにしたいと考えました。これまで多くの時間をかけて構築してきたデザインシステムとは逆のものです。ベクターツールで慎重にネイル形状を作り、どのネイルも同じではないようにしました。

しかし作業を続けるうちに、現実に直面しました。もしすべての形が本当に独自のものであれば、レイヤーを重ねるのは悪夢のようになります。要素を組み合わせると無限に複製が生まれ、ファイルは楽しいどころかイライラするものになってしまいます。意図的に避けていた構造こそが、実は私にとって必要なものでした。

こうして、最初の段階に戻ることになりました。私は迷子になったように感じました。不安でした。何年もFigmaを使いこなしてきましたが、自分のスキルに自信が持てないように感じました。Figmaで光沢のあるイラストやフルスケールのネイルサロンを作るという大きな期待を抱いていましたが、作業を進めるほど、自分のグラフィックデザインのスキルが少し鈍っていることを認めざるを得ませんでした。

プライドを捨ててデザイナーアドボケイトのMiggi Cardonaに連絡し、行き詰まりを打ち明けたところ、それが突破口となりました。数時間かけてネイル形状を試行錯誤し、パターンで遊び、プロセスを楽しみました。創造に没頭し、役立つものを作るプレッシャーを忘れる感覚こそ、私が求めていた体験でした。

自分を解放するためには、「問題」を遊びのチャンスとして捉え直す必要がありました。最初は、非現実的な期待を設定し、自分自身を喜ばせる何かを創造することよりも他人を感動させることに焦点を当てていました。そのため、失敗を恐れることが実験の喜びを覆い隠してしまいました。完璧の考えを手放すと、どんな挫折も成長の機会、あるいは自分がやっていることの不条理さを笑うチャンスとして見ることができました。

ネイルデザインの作成

ついにネイルの予約日がやってきたとき、とてもワクワクしました。Mani Mansionは自分の期待通りになっているのでしょうか?確かめる方法はひとつだけです。

私はデスクに座り、プレイグラウンドファイルのムードボードセクションを開いて、インスピレーションを集め始めました。ディスコボールのグリッター、80年代のVersace風の雰囲気、少しのバディエナジー、そして黒(ほぼ私のワードローブ全体の色)を取り入れました。さらに、バレンタインが近かったので、ハートも必須です。

その後、Figmaのネイルステーションに取りかかりました。色を選び、さまざまな形で遊びながら、各ネイルをユニークに作り上げました。これはまさに一区切りの瞬間のように感じました。最初に完全カスタムの形を諦めざるを得なかったとしても、より体系的なアプローチに切り替えたことで、このプロセスで求めていた創造の自由を得ることができました。

デザインが完成したら、それを私のネイル技術者のもとに持って行きました。コピーしてもらうためではなく、彼女自身の創造性のきっかけにしてもらうためです。

遊びへの招待

特にクリエイティブな業界では、成果物が予想通りで均質に感じられることがあります。そのような環境で自身の技術を磨くには、個性や自己表現を受け入れることが重要です。私にとって、Mani Mansionを作ることは、厳格な基準から解放される手段であり、すべてを効率化する必要はないことを自分に思い出させるものでした。

しかし、最高の瞬間はまだ訪れていませんでした。ファイルを公開した直後、ある教師が連絡をくれて、1年生の生徒たちがMani Mansionで遊ぶ動画を共有してくれました。生徒たちは自分のネイルをデザインし、ルールに縛られずに探索していました。期待していたフィードバックや承認ではありませんでしたが、それ以上に嬉しいものでした。

私たちの生活がテクノロジーに深く結びついている今、日常のルーティンからデジタル世界へのアイデアを生み出すことも、その逆も可能です。必要なのは、少しの遊び心だけです。自分でも試してみたいですか?Mani Mansionに足を踏み入れてみてください。